LES DANSEUSES

Amélie Delattre

 

Formée dès l’enfance en danse contemporaine, classique et théâtre au sein de la Compagnie Junior Marie Devillers, Amélie Delattre se produit rapidement sur diverses scènes en France et en Italie, notamment au Théâtre de Chaillot. Elle poursuit sa formation au Conservatoire à Rayonnement Régional de Rouen, où elle obtient un Baccalauréat Techniques de la Musique et de la Danse ainsi que des Diplômes d’Études Chorégraphiques en danse contemporaine et jazz.

Elle complète son parcours par une Licence en Art de la Danse à l’Université Lille III et obtient le Diplôme d’État de professeure en danse contemporaine en 2019.

En tant que danseuse interprète, elle travaille sur des œuvres du répertoire telles que Rooms d’Anna Sokolow, Sehnsucht de Karine Wahner et Rosas Danst Rosas d’Anne Teresa De Keersmaeker. Elle est ensuite engagée au sein de la Compagnie Black Bakara sous la direction de Frédéric Costalat, où elle participe à plusieurs créations et reprises de rôle.

Elle poursuit sa carrière d’interprète auprès de différentes compagnies, notamment dans l’opéra Maria Golovin et dans des projets pluridisciplinaires, tout en développant une pratique artistique nourrie par le travail du répertoire contemporain.

Marion Besnard

 

Professeure de danse et danseuse interprète, Marion suit un enseignement pluridisciplinaire lui permettant de développer une danse métissée. Elle intègre l’Institut de Formation Professionnelle Rick Odums (IFPRO) pendant trois ans auprès de Géraldine Armstrong et Rick Odums. Elle fera partie, lors de sa dernière année, du Jeune Ballet Moderne, sous la direction de Bruce Taylor. Quelques années plus tard, elle intègre l’école de formation Choréia, et obtient ses EAT en jazz et contemporain. Dans la continuité elle obtient son Diplôme d’Etat en danse contemporaine auprès de son mentor Bernard Estrabaud.

En parallèle Marion intègre la compagnie d'Adeline Bernardo, Pas à Pas- Corps à Corps(PPCC), avec qui elle dansera pendant plusieurs années. Son parcours l’amène dans une gestuelle à la fois contemporaine et jazz, avec des énergies très variées. Marion enseigne actuellement dans différents établissements dans les Yvelines.

Marion se forme également au Taiko, percussions Japonaises, auprès du groupe ParisTaiko Ensemble. Elle y suit un enseignement dans le respect des traditions, auprès de Tulga Yesilaltay, leader et fondateur du groupe, et d'Aurélie Gascuel.

Valériane Dion

 

Valériane est danseuse professionnelle, ostéopathe et juriste. Son parcours pluridisciplinaire lui permet de développer une approche globale de l’accompagnement artistique, articulant exigence scénique, expertise corporelle et compréhension des cadres administratifs et juridiques du spectacle vivant.

Formée initialement en danse jazz, elle intègre ensuite le Conservatoire départemental de Beauvais en double dominante classique et contemporaine. Elle poursuit sa formation au sein de l’École de Compagnie de la Compagnie Hallet Eghayan à Lyon, où elle approfondit son travail d’interprète et se confronte aux exigences du métier de danseuse professionnelle. Elle participe à diverses créations et collaborations artistiques, assumant notamment des rôles de soliste.

Parallèlement à son parcours artistique, elle se forme en ostéopathie et en droit. Cette double compétence lui permet d’intervenir dans la prévention et le traitement des blessures, l’optimisation des capacités physiques des danseurs et l’accompagnement structurel des projets artistiques. Son expertise contribue à sécuriser les parcours professionnels et à soutenir la performance dans une perspective durable.

Elle est également sollicitée en tant que regard extérieur auprès de compagnies, apportant une analyse corporelle et dramaturgique au processus de création. Son écriture chorégraphique et son interprétation sont nourries par le jazz, le classique et le contemporain (notamment les techniques Graham et Cunningham), enrichies d’influences issues de la danse de salon et du hip-hop.

Justine Colteau

 

Professeure en danse contemporaine et danseuse interprète, Justine cherche à nourrir davantage ce lien particulier qu’elle tisse avec les projets pluridisciplinaires, multiculturels et inclusifs.

L’Art la passionne très tôt, elle s'intéresse aux arts graphiques et participe à plusieurs ateliers d’illustration, s’initie au piano, et plus tard à la photographie. Elle suit une licence d'Arts du spectacle mention cinéma à l'Université de Rennes 2, ce qui lui offre une première approche pré-professionnelle de l'univers scénique, et qui accroît son envie de se ranger du côté des artistes.

Elle découvre en parallèle les danses classique, contemporaine et jazz à l’école Marchand-Chrétien, et finira par se professionnaliser durant trois années auprès de la Compagnie Black Bakara, avec notamment Amélie Delattre. Elle obtient en 2021 son EAT en danse contemporaine, et intègre ensuite la formation au diplôme d'État de professeur de danse à l'École Supérieure d’Art de Lorraine.

Outre l’enseignement de la danse contemporaine, elle donne plusieurs ateliers, orientés pour les personnes en situation de handicap, ou pour le milieu scolaire (EAC). Certains de ces ateliers dispensés en outre-mer ont fait naître un riche échange inter-culturel qui s’ancre dans sa démarche artistique.

Anguerande Perriaux

 

Anguérande a eu la chance de pratiquer différents arts depuis le plus jeune âge, comme le piano, le chant ou encore le théâtre, mais c’est bien la danse qui a une place dominante dans son cœur. Titulaire d’un baccalauréat littéraire, option de spécialité théâtre, elle s’oriente très tôt vers une pratique du corps et de la scène comme espaces d’expression et de recherche.

Elle se forme à EPSEDANSE à Montpellier, où elle intègre le N.I.D., le ballet junior de l’école, et obtient en 2017 le diplôme d’interprète danseuse. Son parcours est marqué par une année fondatrice dans le ballet junior de l’école ponctuée d’un séjour à New York, au cours duquel elle approfondit sa pratique au sein de prestigieuses écoles et compagnies telles que Alvin Ailey School, Martha Graham Dance Company ou encore Steps on Broadway.

Titulaire de l’E.A.T. en danse contemporaine (2018) et du Diplôme d’État de professeur de danse (2020), elle intervient aujourd’hui dans plusieurs écoles et compagnies du Grand Est, en danse et en théâtre. Elle développe également des projets artistiques en milieu scolaire et associatif, plaçant la transmission, la création et le lien au collectif au cœur de sa démarche.

En 2020, elle cofonde avec la comédienne et dramaturge Perseline Perriaux la compagnie de danse-théâtre Grimoire & Chandelles, au sein de laquelle elle explore la rencontre entre danse, théâtre et imaginaires sensibles.

 En 2025, elle rejoint l’Âme Compagnie pour le spectacle Envoûtement, poursuivant ainsi ses collaborations artistiques avec Amélie, au croisement du corps, du récit et de la poésie du mouvement.

Laetitia Authié

 

Laetitia fait à neuf ans ses premiers pas sur scène avec le rôle dansé de Cosette enfant dans une adaptation de la comédie musicale « Les Misérables ».

Formée en danse (principalement contemporaine, jazz, claquettes), musique (piano, chant) et théâtre, elle assiste pendant un an et demi les chorégraphes et pédagogues Selin Dündar et Serge Ambert, au sein du projet « Dix mois d'école et d'opéra » de l'Opéra de Paris auprès d’adolescent.e.s, puis écrira sa propre pièce solo « Le Chant des loups ». 

Danseuse claquettiste et comédienne au Parc Astérix pour le dîner spectacle d’été (direction Jean-Claude Cotillard), Laetitia intègre ensuite à sa création la RB Dance Company (Romain Rachline) qui fera ses débuts sur les plateaux télévisés de « La France à un incroyable talent ». 

Amoureuse des liens entre danse, jeu et musique, elle rejoint le Trio Panama pour le spectacle « Parfums d’Orient », voyage poétique et musical où elle est à la fois danseuse et comédienne.

Sa participation aux deux premières éditions du festival de danse contemporaine « 1, 2, 3... » (Carolles, Normandie) lui ouvre la porte vers une nouvelle création mêlant danse contemporaine, claquettes et musique au plateau.

Créez votre propre site internet avec Webador